¿Y tú qué sabes de la selectividad?

Vídeo El Renacimiento

2009-05-14T04:01:00.000-07:00

Arte prerrománico

2009-04-23T09:39:00.000-07:00

Resumen (nuevo Arterama, págs. 86-89) rapidito (a una hora del exámen) del arte prerrománico

Arte visigodo y carolingio

El Imperio Romano de occidente acaba sucumbiendo a las invasiones barbaras. Las tribus germanas se repartieron por el territorio, dando lugar a diferentes artes...

Arte visigodo

Arquitectura: Inspirada en los edificios paleocristianos y bizantinos y sus características más originales fueron el arco de herradura (origen bizantino - Iglesia San Juan de Baños) y la bóveda pétrea.
Escultura: Los capiteles de San Pedro de la Nave, que utilizan la iconografía paleocristiana.
Orfebrería: Destacan las coronas votivas.

Arte carolingio:

Arquitectura: San Miguel de Terrassa y Capilla palatina de Aquisgrán (influencia San Vital, Rávenna).

Arte asturiano:

Arquitectura: San Miguel de Lillo (estilo ramirense), Santa Cristina de Lena (estilo ramirense, iconostasio visigótico) y Santa María del Naranco (estilo ramirense, mirador de gran avance técnico y muy bello).

Arte mozárabe:

Los mozárabes eran cristianos que permanecieron en las tierras conquistadas por los musulmanes y conservaron su lengua, su fe y sus tradiciones.

Arquitectura: San Miguel de Escalada (planta basilical con elementos islámicos, pórtico con arcos de herradura).

Artes plásticas: Miniaturas mozárabes: Comentarios al Apocalipsis del Beato de Liébana.

El Discóbolo llega al Marq

2009-03-01T10:39:00.001-08:00

El Discóbolo llega al Marq

El Discóbolo de Mirón viene a Alicante.Obra realizada en la Grecia del siglo V a.n.e., pertenece al estilo clásico del arte griego.

Desde el 3 de Abril hasta el 5 de Octubre, la podremos visitar en el Marq:

Imagen de Flickr, autor: Odelot

Es la escultura de un atleta, y refleja justo el

momento previo al lanzamiento del disco.

El movimiento está perfectamente reflejado,

y muestra el exhausto conocimiento que tenían

los griegos a cerca de la musculatura masculina.

HORARI DEL MARQ A L' HIVERN

Del 1 de setembre al 15 de juny:
De dimarts a dissabte: de 10 a 19 h.
Diumenges i festius: de 10 a 14 h.
Dilluns: Tancat.

HORARI DEL TOSSAL A L'HIVERN

Del 15 de setembre al 15 de juny:
Matins: de 10 a 14 h.
Vesprades: de 16 a 18 h.
Diumenges i festius:de 10 a 14 h.

PREUS ORDINARIS

Visita MARQ 3.00€
Visita TOSSAL 2.00€
Visita MARQ i TOSSAL (vàlida per a un mes) 4.00€

PREUS REDUÏTS

Visita MARQ 1.50€
Visita TOSSAL 1.20€
Visita MARQ i TOSSAL (vàlida per a un mes) 2.20€

* Totes les reduccions són per a:

Titulars del Carnet Jove (16-25 anys inclusivement)
Titulars del Carnet +26 (26-30 anys inclusivement)
Estudiants
Xiquets entre 7 i 15 anys
Majors i jubilats

arte musulmán

2009-02-05T06:33:00.001-08:00

ARTE MUSULMÁN

1. El Islam y su expansión:

En 610 Mahoma recibe de Alá la orden de predicar en su nombre, dando lugar a su recopilación en el Corán. En 622, hostigado y repudiado Mahoma se expatrió (hégira) de su ciudad natal a Medina. Allí el poder de este se acrecentó, los medinenses creyeron ser los elegidos de Dios y su triunfo sobre los mequies abrió las puertas a la expansión del Islam. Los enemigos fueron la fuerza que impulsó la empresa nacional de la nueva fé; el saqueo y la guerra santa (yihad) el medio y la justificación de la misma.

2. Los cinco pilares del Islam:

Las cinco manifestaciones o actos que recogen básicamente su contenido dogmático.

- La base del Islam es creer de corazón "que no hay más dios que Alla)
- La oración es el segundo precepto. 5 veces al dia deberá rezar el musulmán en dirección a la Meca, pero no necesariamente en una mezquita aunque más importancia tiene la del viernes.
- El ayuno es el tercer pilar, que consiste en 30 de dias de abstinencias durante el mes de Ramadán.
- La limosna es el cuarto precepto islámico.
- La peregrinación a la Meca, obligatoriamente una vez en la vida.

Como ya hemos comentado, en el siglo VI, Mahoma empieza a predicar el Islam. El Imperio (s.VII), tendrá una rápida difusión, siendo la península arábiga centro de la red comercial de la época entre oriente y occidente. Como referente, podemos remarcar el 711, cuando los musulmanes entran en la península Ibérica.

Las características generales de este arte son: originalidad, sin grande novedades, pocos elementos propios, mezcla/copia de otros artes (serán tolerantes en su expansión, tanto política como artísticamente).

- Espacio urbano:
En su expansión, no crearán nuevas ciudades, sinó que dinamizarán las que encuentren a su paso, haciendo florecer la economia comercial, y creando nuevas rutas comerciales. La ciudad islámica es como un mercado, no es ningún centro propagandístico (como Roma), es como un organismo vivo, y tampoco se planifica su estructura. Tiene calles estrechas, tortuosas, sin ventanas. Dentro de cada casa, encontraremos un patio (simulando los oasis del desierto, pues era un pueblo nómada). La ciudad, en un sentido metafórico es "lo denso" frente a "lo vacío" del desierto. Así como los griegos y los romanos constituyeron sus ciudades con la razón y el orden, los islámicos lo harán como el vencimiento de la naturaleza, poblándola (vacío vs. densidad). Por esto, otrogarán gran importancia a las puertas que den paso a la ciudad y a las casas, será como una ventana abierta al mundo.

- Las mezquitas:

La mezquita es un
edificio religioso, concebido para el rezo, para la introspección. Por
ello, se otorga casi todo el interés a la parte interior de ésta. Sus
partes constitutivas son:

Alminar
o minarete: torre desde dónde el muecil convoca al rezo al resto de
creyentes. Influencia para los posteriores campanarios cristianos, e
influidos por el arte mesopotámico (zigurats).

Fuente:
en el patio exterior (Patio de las abluciones o Sahn -el Patio de los
Naranjos de la mezquita de Córdoba-), se encuentra una fuente, en su origen con una función simbólica y funcional. El agua
simboliza la pureza, pero además se utiliza para el aseo previo a los
rezos.

Riwak: prolongación de las naves laterales en torno al Sahn.

Mihrab (en la imagen el de la mezquita de Córdaba): capilla, desde la que se oficia la ceremonia, situada en la Quibla

Quibla
o Muro de las lamentaciones: muro orientado hacia la Meca, hacia dónde
deben orientarse los rezos de los musulmanes. En España, y por
cuestiones políticas y de escisión, se orientan hacia el Sur.

Aram: espacio cerrado con techado.

Maksura: espacio privilegiado.

Cabe destacar que la concepción de este edificio religioso no concibe que este sea la casa de la divinidad, sinó que se construye para la facilitación de la introspección (conversación privada, sin intermediarios con Alá). La mezquita es un lugar de reposo, de meditación, sin jerarquizar. Además, es un edificio fácil de ampliar (naves). En general, el arte islámico da mayor importancia al interior de sus edificios, y su decoración se puede decir que cumple el "horror vacui", eso es horror al vacío, pues lo decoran todo, sin dejar a penas espacios en blanco. Su exterior, es sencillo y simple, y sus materiales más utilizados son el ladrillo, la madera, materiales de deshecho, etc. A menudo cubren sus pobres construcciones con yeso y una rica ornamentación.

Mezquitas a destacar:

* Mezquita de Damasco

Tiene una planta rectangular, y conserva el diseño original, los mosaicos, etc. El esquema constructivo del Sahn es una copia del aqueducto romanoa, con la superposición de arcos, sobre columnas.

* Mezquita de la roca (Jerusalén)

Es el punto de interés para comprender el principio de las desavenencias entre musulmanes y judíos. Así, los musulmanes consideran la piedra que se encuentra en interior como la primera roca que pisó Mahoma; mientras que los judíos creen que este fue el primitivo templo de Salomón, y que dicha piedra fue la primera con que Yavhé construyó el mundo. Además, según las creencias cristianas, es dónde Abraham sacrificó a su hijo.

Este edificio religioso tiene una planta octogonal que sustenta una cúpula dorada. Sigue los esquemas constructivos del arte bizantino y paleocristiano.

* Mezquita de Ibn Tulún (El Cairo)

En la imagen podemos observar el Sahn de dicha mezquita y la simbólica fuente.

* Mezquita de Sámara

Este es el minarete de la mezquita de Sámara, claramente inspirado en los zigurats, templos troncocónicos mesopotámicos.

- La diversidad de los arcos del arte musulmán:

Utilizan arcos de todo tipo: peraltados, de herradura (con alfiz), apuntados, lobulados.

Arco acampanado

Arco de herradura a
puntado

Arco mixtilíneo

Arco túmido

Arcos lobulados y entrelazados

Estos arcos, en su mayoría no tienen una función de sustento, sinó que sólo decorativa.

- Artes figurativas:

Se le da poca importancia a estas artes, y en ellas abunda la
decoración geométrica y vegetal muy estilizada en las paredes de los
edificios. La caligrafía, también se utiliza como decoración (epigráfica, cúfica).

- Etapas del arte musulmán y cronología importante:

* Siglo V: caida del Imperio Romano de occidente, y pervivencia del Imperio Romano de Oriente (Bizantino)

* Primera etapa: (s.VII-XI) = Período Omeya (Damasco - Oriente) = Período Abbasí (Oriente) = Período cordobés (Córdoba - Occidente) * Segunda etapa: (desde finales del siglo XI) = Oriente = Occidente
& Las Taifas (h. finales s. XI) & Almorávides ( s. XI - XII ) & Almohades ( s. XII - XIII ) & Nazarita ( s. XIII - XV )

* En el siglo XV Constantinopla es tomada por los turcos, lo que supone la caida del Imperio Romano de Oriente.

Bibliografía:

- http://es.wikipedia.org/wiki/Arco_de_herradura (incluidas las fotos)

Comentario arte musulmán

2009-02-04T15:59:00.001-08:00

Foto de flickr, autor albTotxo

COMENTARIO DE OBJETOS ARTÍSTICOS

1.
ANÁLISIS FORMAL

1.1
Arquitectura.

En la
portada de San Miguel de la Mezquita de Córdoba encontramos la típica
puerta cordobesa del siglo X, muy plana y sin abocetamiento.
En general, el arte musulmán, utiliza materiales pobres que luego recubre y adorna con yeso. La puerta que observamos está compuesta por una estructura (la que rodea a la mezquita de Córdoba) sustentada por sillares, y cubierta de elementos decorativos a continuación expuestos.
Se trata
de una puerta adintelada, relativamente baja, con un ancho dintel
adovelado que se incluye en un gran arco de herradura, alternando en
sus dovelas ladrillo rojizo y piedra blanca. El arco está encuadrado en
un alfiz sobre el que descansa un segundo cuerpo con arcos de herradura
cruzados. En los laterales observamos estrechas calles donde se abren
una celosía y un arco de lóbulos. En la techumbre destacan una especie de pirámides escalonadas que obedecen a las estructura de los Zigurats mesopotámicos.

Podemos situar la puerta de San Miguel (fotografía) en la siguiente ilustración de la planta de la mezquita de Córdoba.

Además, aprovecharemos para repasar las partes constitutivas más representativas de las mezquitas, presentes en la de Córdoba.

La mezquita es un edificio religioso, concebido para el rezo, para la introspección. Por ello, se otorga casi todo el interés a la parte interior de ésta. Sus partes constitutivas son:

Alminar o minarete: torre desde dónde el muecil convoca al rezo al resto de creyentes. Influencia para los posteriores campanarios cristianos, e influidos por el arte mesopotámico (zigurats).

Fuente: en el patio exterior (Patio de las abluciones o Sahn -el Patio de los Naranjos de la mezquita de Córdoba-), se encuentra la Fuente de Sta María, en su origen con una función simbólica y funcional. El agua simboliza la pureza, pero además se utiliza para el aseo previo a los rezos.

Riwak: prolongación de las naves laterales en torno al Sahn.

Mihrab: capilla, desde la que se oficia la ceremonia, situada en la Quibla

Quibla o Muro de las lamentaciones: muro orientado hacia la Meca, hacia dónde deben orientarse los rezos de los musulmanes. En España, y por cuestiones políticas y de escisión, se orientan hacia el Sur.

Aram: espacio cerrado con techado.

Maksura: espacio privilegiado.

2.
ANÁLISIS HISTÓRICO

2.1
Localización y encuadre

Para empezar, cabe destacar la importancia que la cultura musulmana otorga en sus construcciones a las puertas. Ya sea en las ciudades o en sus edificios, las puertas adquieren un sentido de apertura al mundo (en contraposición a las abigarradas ciudades).

La construcción de la mezquita de Córdoba de estilo califal, se llevó a cabo durante los siglos VII-X, puesto que al principio los propios musulmanes requerían de su agrandamiento. Posteriormente fue convertida en una iglesia (s. XVI). Su principal comitente fue Abd-al Rahmán I, para luego realizar ampliaciones significativas: Abd- al Rahmán II, Al-Hakam II y Al-Mansur.

2.2
Contexto histórico

La mezquita de Córdoba fue erigida en la primera etapa (VII-XI) del arte musulmán, y vivió la transición de lo que fue un emirato (dependiente de Bagdad religiosa y políticamente) a un califato que la dotó de riqueza y esplendor. Como ya hemos dicho, en el siglo XVI, fue derruida una parte de las naves de la sala de oración para la construcción de una iglesia, uso cristiano es el que hoy en dia se le da.

Bibliografía:

- http://www.artehistoria.jcyl.es/historia/obras/9116.htm

- http://www.kalipedia.com/historia-universal/tema/culturas-mesopotamicas.html?x=20070718klparthis_14.Kes&ap=0

- http://es.wikipedia.org/wiki/Mezquita_de_C%C3%B3rdoba

- Nuevo Arterama Historia del Arte (Vicens Vives)

Arte Bizantino

2009-02-04T14:43:00.000-08:00

Esta es una presentación de slideshare, a la que he quitado algunas diapositivas y texto, para hacerla más amena y práctica. En cualquier caso si pinchas aquí podrás ver la original.

VBoca- Bula Rio y Cu-Rio_sidades de nuestras Lenguassss

2009-02-04T12:32:00.000-08:00

Hoy, en dos ocasiones me he topado con la misma palabra, PROSELITISTA. La primera vez, no he buscado su significado, pero ya la segunda he visto la importancia de hacerlo... en fin, la rae me cuenta que:

proselitista.

1. adj. Celoso de ganar prosélitos. U. t. c. s.

Pues bien, averiguemos qué son lo prosélitos:

prosélito.
(Del lat. tardío prosely̆tus, y este del gr. προσήλιτος).
1. m. Persona incorporada a una religión.
2. m. Partidario que se gana para una facción, parcialidad o doctrina.

Pues bien, contextualizemoslo a ver si aclaramos mejor la cuestión...

(...) la yihad (misión de proselitismo del creyente, a veces guerra santa) (...)

¿La yihad?

yihad.
1. f. Guerra santa de los musulmanes.

Ah!!! vale ¿podría ser la implicación del creyente en la guerra santa? Bueno, esa es mu conclusión, a ver si alguien corrige o me da la razón....

Presentación Arte Islámico

2009-02-03T15:24:00.000-08:00

Dado el inminente examen de arte bizantino e islámico, cuelgo una presentación de slideshare como introducción al arte islámico. Es bastante extensa, pero lo bueno que tiene es que en 10 minutos puedes repasar todo el tema.... ¡Suerte!

7.1. El Arte Islamico

View more presentations from Jesus Ortiz.

Por otro lado, os recomiendo una presentación de arte historia sobre la mezquita de Córdoba. Pincha aquí para verla.

Algunos de los grandes

2009-01-21T07:21:00.000-08:00

Este es un trabajo de informática. Podréis encontrar las referencias en nocturnosaltea.blogspot.com. Para hacer este vídeo he trabajado con FantaMorph y para luego colgarlo, con Vimeo. Espero que os guste, aunque es una pena, porque antes de subirlo el paso de una a otra imagen era mucho más lento, y parecía más conseguido....

Algunos de los grandes from Gala Martinez on Vimeo.

VBoca- Bula Rio y Cu-Rio_sidades de nuestras Lenguassss

2009-01-19T11:06:00.000-08:00

Ésta pretende ser la presentación de una nueva sección del blog.
Aquesta pretén ser la presentació d'una nova secció del blog.

This aims to be the presentation of a new section of the blog.

Aquí, iré colgando las palabras nuevas, las curiosidades y demás de las lenguas que me vaya encontrando. Como siempre os recuerdo que acepto, muy gratamente además, vuestras ideas y aportaciones.
Açí aniré posant les paraules noves, curiositats i demés de les llengues que vaja trobant. Com sempre us recorde que accepte , molt gratament a més, les vostres idees i aportacions.

Here, I will hang the new words, and other attractions of the languages that I will find. As always remember that I accept, very pleasantly also, your ideas and contributions.

Hoy, hui and today:

El palabro VARIOPINTO:

- de word reference.com:

variopinto, ta

adj. Que ofrece diversidad de colores o de aspecto:
estampado variopinto.
Multiforme, mezclado o diverso:
sus amigos son un grupo muy variopinto.

Frases célebres, de profes célebres

2009-01-12T14:43:00.000-08:00

Y esque el jueves Juan estaba filosófico...

"En esta vida hay que matizar, al menos hay que escuchar."

" Uno no hace doctrina, hace ciencia."

Comentario interior Sta.Sofía

2009-01-11T15:06:00.001-08:00

COMENTARIO DE OBJETOS ARTÍSTICOS

1. ANÁLISIS FORMAL

La imagen a comentar nos muestra el interior de la basílica de Santa Sofía (Constantinopla).

1.1 Arquitectura.

Como en todas las basílicas bizantinas, el interés artístico se concentra en el espacio interior, mostrando un exterior austero y sin decoración. En la imagen nos encontramos en los arcos de una de las naves que rodean el centro de la cúpula de dicha basílica, cubiertas con bóvedas de arista.

Los materiales empleados fueron piedra y ladrillo para los muros, mármoles de colores para las columnas y el pavimento, planchas de cobre en el interior, etc.

El tipo de planta utilizado en este edificio religioso es la combinación del eje tradicional con una distribución centralizada, aunque no toma una forma circular, sinó rectangular.

Los elementos constructivos que se pueden observar en la imagen son:

Arcos de medio punto sobre los que se desenvuelve el doble pasillo: el del interior con motivos pictóricos de poco tamaño sobre fondo negro, y el exterior cubierto con bóvedas de arista, y adornado con motivos florales sobre fondo blanco, que dibujan la estructura de dichas bóvedas (los nervios y arcos también de medio punto). En éste último se colocaron grandes oberturas, que dan esa atmósfera mágica de luz, añadiéndoles también las que se encuentran entre los nervios de la cúpula (a 33 metros de altura) que corona la nave central.

Las 4 columnas de mármol negro (las de más atrás) pertenecen a un estilo jónico (dos volutas), aunque se le han añadido dibujos de formas geométricas y un anillo que envuelve la columna antes de seguir bajando hasta su fuste.

La única columna blanca (en concordancia con la techumbre que sustenta) que podemos observar tiene un capitel en forma cuadrada y decorado con motivos florales en colores oscuros, además del anillo negro que también envuelve su fuste.

Sobre la nave lateral de en frente (similar a la que ya hemos comentado), encontramos una de las dos semicúpulas sobre las que se erige la ya nombrada gran cúpula (obsérvese en la imagen de la planta). Pues bien, en ésta también se han abierto numerosas ventanas que ofrecen rica luminosidad al interior de la basílica.

La inmensa cúpula central, que se eleva 56 metros sobre el suelo, parece flotar sobre un anillo de luz que penetra por los vanos que circundan su base. Para facilitar el tránsito hacia la planta cuadrada se dispusieron cuatro triángulos esféricos, llamados pechinas, que discurren entre el borde de la cúpula y los machones de cuatro enormes arcos que la sustentan. La iglesia mantiene un sutil eje longitudinal, conformado por dos semicúpulas que flanquean a la cúpula central y por las galerías laterales, que enmascaran los enormes contrafuertes que sustentan el peso de la estructura. De este modo se consiguió un espacio de apariencia mágica, dispersado en los bordes mediante exedras, nichos y arquerías y dominado por la cualidad material de la luz. Este efecto se reforzó con la decoración de mosaicos deslumbrantes y revestimientos de mármol.

2.1 Localización y encuadre

Santa Sofía se considera la obra mas grande y sagrada de la época Bizantina. Hoy en día esta visitada como museo por numerosos turistas que contemplan maravillados esta gran obra maestra. Aya Sofía fue utilizada como iglesia durante 916 años, desde su construcción en el año 537 hasta el día de la conquista de Estambul en 1453.

Desde esa fecha hasta 1934, durante 481 años, se utilizó como mezquita. Después de pasar una restauración completa por orden de Mustafa Kemal Ataturk, fundador de la república Turca, en febrero de 1935, fue inaugurada como museo. Aya Sofía tiene una gran importancia en la historia de la arquitectura por ser la primera construcción de base cuadrada de este tamaño que esta cubierta por una cúpula central y dos pequeñas semicúpulas. En nuestros días Santa Sofía es la cuarta iglesia que tiene una área cubierta mas grande del mundo después de San Pablo en Londres, San Pedro en Roma y el Duomo en Milán. El nombre de Aya Sofía es uno de los tres títulos dedicados a Dios. Estos tres títulos se describen como: Aya Sofía (sabiduría divina), Aya Irene (Santa Irene) (quietud, paz) y Aya Dinamis (poder sagrado).

2.2 Contexto histórico

El emperador bizantino Constantino, en el año 360, hizo construir en el centro de la ciudad, en el lugar donde hoy en día se encuentra Santa Sofía, una gran iglesia con el nombre de " Megale Ekklesia". Sobre las ruinas de esta construcción de madera, que se quemó completamente durante un incendio el 20 de junio del 404, fue construida una nueva iglesia más grande y resistente entre los años 404-406 por el arquitecto Rufinos y fue inaugurada para el culto el 10 de octubre del 416. El emperador bizantino Teodosio fue el mecenas de esta segunda iglesia, que constaba de tres naves en forma basílica. Este edificio, del que pueden verse todavía los restos de su base, las escaleras y un friso decorado con relieves de ovejas justo delante del museo, fue prácticamente destruido por los opositores del emperador durante la insurrección de Nika (victoria) que empezó en enero del año 532. El emperador Justiniano, que recuperó su trono después de la insurrección de Nika, entre los años 532-537, mandó construir la iglesia que se visita hoy en día...

Bibliografía:

- http://www.fileqube.com/hl/rPCvp1325853/Blog1_resize.jpg (fotografía)

- http://www.arqhys.com/basilica-santa-sofia.html

- http://www.xtec.net/~jarrimad/medieval/bizancio/sofia2.htm

- http://www.kalipedia.com/arte/tema/edad-media/graficos-artemio-tralles-isidoro.html?x1=20070718klparthis_6.Ges&x=20070718klparthis_36.Kes

- "Arte y arquitectura bizantinas." Microsoft® Encarta® 2006 [CD]. Microsoft Corporation, 2005.

Microsoft ® Encarta ® 2006. © 1993-2005 Microsoft Corporation

- http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/videos/706.htm

- http://enciclopedia.us.es/index.php/Santa_Sof%C3%ADa_de_Constantinopla

De tornada a la rutina!!!

2009-01-08T04:04:00.000-08:00

Per petició de la meua professora de valencià (Gela) d'ara en davant alguns dels articles que es publiquen açí estaràn escrits en valencià (cosa que en vindrà molt bé per a millorar la meua expressió, que encara que no és del tot roina, és més fluixa que en castellà.) Ah! però Gela, hauràs de corregir-me (si vols) encara que siga per damunt el que escriga, perquè també he de reconéixer que en valencià tinc algunes faltes més que en castellà.

Bé, és hora de retomar el curs, y més val que ho fem amb força, perquè aquests dos trimestres que queden són súpercurtets. Així doncs, ja els meus professors (per una banda, gràcies per pressionar-nos una miqueta, i per l'altra....fffff ¡com costa tornar!) s'han encarregat de possar-nos deures ja de bon matí trimestral. Axí, en breu publicaré un comentari de història de l'art sobre una fotografía de l'interior de Sta.Sofía de Constantinopla, i també (a vore si em dona temps aquest cap de semana) un comentari comparant dues notícies o artícles d'opinió que parlen del mateix assumpte, però de diferents periòdics.

El proceso de Bolonia

2008-12-17T02:49:00.000-08:00

He dudado si publicar el artículo sobre Bolonia aquí o en mi otro blog (galeidades.blogspot.com), pero finalmente lo publico allí, y os invito a visitarlo, a que lo leais y a que lo comenteis. Aún así, os hago una pequeña presentación a ver si picáis...

Del periódico Público.es:

Encierros, manifestaciones, pancartas... el Proceso de Bolonia ha levantado a parte de la comunidad universitaria en Catalunya, pero no todas sus exigencias tienen que ver con la aplicación del nuevo plan. La retirada de los expedientes que la Universidad Autònoma de Barcelona (UAB) interpuso a 28 estudiantes por actos vandálicos ha sido una de las condiciones que los manifestantes siempre han exigido para dejar las facultades en las que están atrincherados.

Más en... Galeidades

EL MITO DE LA CAVERNA

2008-12-12T09:38:00.000-08:00

Resumen de la Filosofía de Platón

2008-12-12T05:56:00.000-08:00

Bueno esto es un resumen y una aclaración a la Filosofía platónica. Se trata de un trabajo que ha tomado como referencia el resumen que entregó en clase Amparo (mi profe de filo), en el que se sintetizan dichas teorías en dos páginas de las que he quitado y añadido algunas cosillas...

Platón
Libro VII

La filosofía de Platón se debe entender como:

- Una reacción a las doctrinas filosóficas y epistemológicas de los sofistas.
- Un pensamiento que se origina a partir de la investigación y del descontento con la situación política de su época. Recordemos que la democracia ateniense condena a muerte al maestro de Platón, Sócrates.

La preocupación fundamental de Platón es el ser humano (moralidad y ética) y el Estado(política), y la búsqueda de la Felicidad y el Conocimiento tanto en el ámbito privado (ética) como en el público (política). Así, podemos decir que Platón subordina la felicidad del individuo a la del Estado, y esto es porque parte de que un ser humano sólo alcanzará la felicidad dentro de una comunidad humana (sociedad-Estado) y que ésta necesita de la colaboración de sus miembros para su buen desarrollo.
Sólo en un Estado justo y armonioso será posible formar hombres justos y felices.

Para la creación de dicho Estado Ideal, Platón busca qué tipo de gobernantes podrán cargar con esta responsabilidad, y determina que sólo los filósofos pueden hacerlo, porque son los únicos que conocen la verdad. Llegado a este punto se debe incidir en la importancia que da Platón a la Educación, ya que será la que se ocupe de que los futuros gobernantes sean conocedores de la verdad. Así, el sentido de la Educación platónica será el de acercar a sus alumnos a la verdad sobre lo justo, lo bello, lo bueno, etc y también a saber cómo gobernarse a si mismo, y poder entonces gobernar a la ciudad.

La existencia de la verdad (al contrario de las teorias sofistas) y la posibilidad de alcanzar el conocimiento depende de que existan realidades que, a diferencia de lo que ocurre con las cosas sensibles, serán eternas e inmutables. Y a estas realidades, Platón les dará el nombre de Ideas.

Por tanto, la Educación deberá fundamentarse en el acercamiento de los futuros gobernantes a las Ideas. Así pues, la filosofía de Platón por sentenciar la existencia de diferentes grados de realidad, lo hace también de conocimiento, pues es la forma de acercarse a cada grado de realidad:
- Una teoría del conocimiento o epistemología (que diferencia entre opinión y conocimiento)
- Una teoría de la realidad u ontología (que difernecia entre lo sensible y lo inteligible).

Ambas cosas se funden en la teoría de las Ideas, que se debe explicar mediante los dos dualismos platónicos y el símil de la línea:

MUNDO SENSIBLE Y MUNDO INTELIGIBLE (dualismo ontológico)

La teoría de las Ideas supone un dualismo ontológico:

- Por un lado tenemos el nivel superior de realidad, el Mundo Inteligible o de las Ideas. Éstas son realidades eternas, perfectas, inmutables, inmateriales, innatas, e imperecederas, además de que únicamente la inteligencia puede acceder a ellas. Las Ideas tienen una jerarquía, en base a su grado de realidad (la Idea de bien, el Sol del mito de la caverna, es la Idea Suprema y de ésta participan todas las demás).

- Por otro lado el nivel de la realidad sensible, el mundo que nuestros sentidos perciben. Éste es un mundo de apariencias, una realidad imperfecta (matizada por la caótica materia), aparente y sometida al cambio. Por ello posee menos realidad que las Ideas.

Aunque hay una relación entre estos dos grados de realidad: IMITACIÓN o COPIA. Es decir, el mundo sensible imita o copia a las ideas (cómo las ideas lo hacen de la Idea Suprema de Bien).

CONOCIMIENTO Y OPINIÓN (dualismo epistemológico o gnoseológico)

- La opinión o doxa. Platón considera que de las cambiantes formas del mundo sensible jamás puede obtenerse conocimiento en sentido estricto, sinó mera opinión.

- Conocimiento científico o episteme. Para alcanzar el conocimiento de lo auténticamente real habrá que dirigir nuestra alma hacia la esfera de lo conceptual y abstracto, hacia la contemplación de las Ideas eternas apartándonos de los sentidos engañosos y del mundo sensible

LA DOCTRINA DE LA REMINISCENCIA; CONOCER ES RECORDAR

El alma és la única parte humana (dualismo antropológico cuerpo/alma) que puede conocer el Mundo de Las Ideas, y esto es porsible gracias a que ya ha estado allí. Platón afirma aquí la inmortalidad del alma, y su naturaleza divina:

Según Platón el alma humana ha preexistido en el mundo de las Ideas antes de encarnarse en nuestro cuerpo. Allí, las ha contemplado obedeciendo a su actividad propia, la de contemplar las Ideas. Al caer en el mundo sensible, y en el cuerpo (caótica materia) olvida todo este conocimiento, y tan sólo queda una huella borrosa y difusa de la que habrá que ir extrayendo los indicios de verdad para conseguir salir de "la caverna" y poder así contemplar las Ideas.

Así, con dicha teoría se afirma que Aprender o Conocer es Recordar (innatismo del conocimiento), pero también será necesaria una Educación correcta para poder llegar al camino adecuado de conocimiento.

EL HOMBRE UN COMPUESTO DE ALMA Y CUERPO (dualismo antropológico)

- Alma: es inmortal e inmaterial y tiene prioridad sobre el cuerpo ("El hombre es su alma").Es el principio vital que infunde la vida y movimiento al cuerpo, y también es el principio del conocimiento. El alma tiende al Mundo de las Ideas, en el que ha preexistido.
- Cuerpo: material y mortal. El cuerpo es la cárcel del alma y una fuente de apetitos y deseos. El cuerpo inclina al hombre a la posesión de lo inmaterial, al mundo sensible.

Las tres partes del alma:

1. Parte racional: sede de la inteligencia y de naturaleza divina. Es exclusiva del hombre.

2. Parte irascible: irracional, fuente de pasiones y emociones humanas.
3. Parte apetitiva: irracional, fuente de apetitos y deseos materiales.

El Panteón de Agripa (de arteHistoria)

2008-12-11T04:59:00.000-08:00

Evolución del retrato romano (de arteHistoria)

2008-12-11T04:51:00.001-08:00

Escultura y pintura de Roma

2008-12-11T04:01:00.000-08:00

Introducción arte bizantino

2008-12-10T15:34:00.000-08:00

INTRODUCCIÓN HISTÓRICA PARA COMPRENDER EL ARTE BIZANTINO
(extraida de arteguias.com)

El Imperio Romano se dividió en el año 395 tras la muerte del emperador Teodosio, que legó a cada uno de sus dos hijos una de las partes: a Acadio, la parte oriental, con capital en Constantinopla, y a Honorio, la parte occidental, con capital en Rávena.

Con la caída en el 476 del Imperio Romano de Occidente, este territorio occidental se dividió en centros independientes de poder, los llamados reinos germánicos, y en consecuencia el Imperio de Oriente se convirtió en el único sucesor legítimo del Imperio Romano y principal potencia del Mediterráneo, tanto en el plano político como militar, económico y cultural.

Al Imperio de Oriente se le va a denominar Imperio Bizantino porque Constantinopla era una antigua colonia griega fundada en el Bósforo en el siglo VII llamada Bizancio.
Constantino creó sobre esta colonia una nueva ciudad a la que dio su nombre, convirtiéndola en el centro político y militar de la zona oriental del Imperio. Cuando éste se dividió, Constantinopla se convirtió en la capital del Imperio de Oriente, que por extensión de la palabra Bizancio fue denominado Imperio Bizantino.
Los propios soberanos germánicos del Mediterráneo occidental mantenían la convicción de que el emperador de Oriente era la autoridad suprema del poder legítimo y, por ello, los distintos reyes germánicos mantenían su lealtad a Oriente y se manifestaban vasallos del emperador.
El Imperio Bizantino, por su parte, seguía siendo el centro del mundo conocido, pero a pesar de haber superado la avalancha de las invasiones bárbaras sin sufrir grandes daños, puesto que las desviaron hacia occidente, era un imperio bastante desintegrado por la herejía monofisita.
Dicha herejía aseguraba que Cristo sólo tenía naturaleza divina. Este conflicto teológico estaba provocando grandes divisiones en el Imperio.
Esta desintegración del Imperio finalizó en el año 518 cuando Justino I accedió al trono imperial y especialmente con su sucesor, Justiniano, que accede al trono en el 527, momento en el que comienza la época de esplendor político y cultural del Imperio Bizantino.
En este momento los territorios del antiguo Imperio Romano estaban divididos en:

Imperio Romano de Oriente, presidido por Justiniano
Reino de los Visigodos
Reino de los Francos
Reino de los Ostrogodos
Reino de los Vándalos.

Justiniano, motivado por la idea de renovar el antiguo Imperio Romano, emprende la conquista del Mediterráneo occidental.
Como novedad, Justiniano concibe el Imperio Romano como un imperio Cristiano, de ahí su obsesión por librar a sus súbditos del poder de los cismáticos arrianos, que conlleva poner fin a la soberanía de los germanos.
En el ideal de Justiniano se ven unidos fe y política. De este modo, conquista Italia a los ostrogodos, África a los vándalos y una parte de Hispania, la Bética, a los visigodos.
Justiniano era un hombre de excelente formación de procedencia latina más que griega. Era un gobernante obsesionado por conseguir un poder ilimitado. Él a sí mismo se considera representante de Dios en la tierra, y asume en consecuencia tanto el poder político como el religioso.
Teóricamente, él admite que existen dos instituciones de poder paralelas, el político y el religioso, que no deben interferirse, pero este deseo de poder le convierte en la práctica en un "rex-sacerdos", un rey sacerdote, un césar-papa, creando un sistema político-religioso llamado "cesaropapismo".
Aun siendo un hombre muy amable, aparece en público con un ceremonial tan grandioso y tan inaccesible que le convierte ante sus súbditos en el símbolo más evidente del poder absoluto. Se casó con Teodora, una actriz de teatro y prostituta de gran inteligencia, tanto que se convirtió junto a Justiniano en el gran poder del Imperio Bizantino.

EL ARTE BIZANTINO EN ESPAÑA...

15- Apéndice: Huellas de Bizancio en España.

Por último, una reseña de varios descubrimientos que testimonian la presencia bizantina en España, que, aunque son pocos, estimulan a seguir con las investigaciones y espero que aún existan arqueólogos apasionados por este tema y esta épóca:
Carteia (Gibraltar): existe una inscripción funeraria del siglo VI escrita en griego, dedicada a Nikolaos Makarios. También cerca del foro de la ciudad se hallaron dos broches metálicos de cinturón, uno de los cuales se considera de posible origen bizantino
En la capital Carthago Spartaria se halló una inscripción del magister militae Hispaniae Comenciolo (hombre del emperador Mauricio y jefe de las tropas de la provincia de Spania) de fines del Siglo VI que dice así: COMENCIOLUS SIC HAEC IUSSIT PATRICIUS MISSUS A MAURICIO AUG. CONTRA HOSTES BARBARO. MAGNUS UIRTUTE MAGÍSTER MIL. SPANIAE. En ella como vemos se menciona supuestamente a los visigodos como bárbaros.
En Baria se localizó un epígrafe de letras griegas del siglo VI, donde se alude a Eutyches, hijo de Sambatius.
En Sierra Alhamilla aparece una necrópolis de muy posible construcción bizantina de fines de siglo VI.
En Baelo Claudia se encontraron varias monedas bizantinas.
En unas excavaciones en el castillo de Tarifa se encontraron numerosos restos que parecen indicar que hubo allí un establecimiento bizantino.

Gabia Grande

Sólo he sido capaz de encontrar lo anterior en cuanto a vestigios bizantinos en España, así que si alguien sabe de algo más porfa que lo comparta!!!

La Basílica de San Pedro

2008-12-09T16:36:00.000-08:00

Comentario Catacumbas

2008-12-09T15:45:00.001-08:00

- De flickr, autor lyceo_hispanico
CATACUMBA VÍA LATINA.CUBICULUM.

1. ANÁLISIS FORMAL

Nos encontramos ante una tumba en el cruce de graderías de la catacumba de Vía Latina, en Roma. En ésta podemos encontrar manifestaciones artísticas arquitectónicas, escultóricas y pintóricas,pictóricas, que ahora analizaremos por separado:

1.1 Arquitectura.

Las catacumbas, son excavaciones subterráneas que cuentan con una estructura laberíntica. La imagen a comentar se trata de un cruce de graderías en el que encontramos un arco solium engrandeciendo una tumba.

Los materiales utilizados por las primeras expresiones del arte paleocristiano (antes del 313 d.c. y del Edicto de Milán) son muy pobres, por tratarse de una religión de minoriasGala, utiliza el corrector ortográfico, cuando veas el texto subrayado en rojo le das al botón derecho del ratón y miras en la ventana de sugerencias que aparecerá. A veces, caso de catacumba, es que no conoce la palabra, pero muchas otras la sugerencia es certera, caso de los acentos... -Jllaneras 04/12/08 21:56 . Estos pueden ser argamasa, barro cocido o similar con los que se recubren las paredes de la catacumba y sobre los que se exponen pinturas.Como material esta vez yo señalaría "excavación sobre roca blanda" -Jllaneras 04/12/08 21:59
No se puede decir que este tipo de arquitectura tenga una planta concreta, ya que se trata de un trazado laberíntico de galerías -denominado "criptas"-, excavado en un orden aleatorio (a veces transformaban las canteras abandonadas para extraer materiales de construcción en catacumbas) y en varios niveles.
Los elementos constructivos empleados son diversos:
- cruce de graderías cubierto por arcos de medio punto (el preferido también por el arte romano) sustentados en muros.
- el arco solium (predecesor del santuario cristiano) engrandece el sarcófago por tratarse de la tumba de alguien importante.
- el nicho longitudinal (loculi), donde se entierra al difunto.
Los elementos decorativos también están presentes, pero a estos los comentaremos en los siguientes apartados. La planta y los elementos constructivos muy bien resuelto -Jllaneras 04/12/08 22:00

1.2 Escultura

En el frontal del sarcófago encontramos esculpidas en el mármol (las tumbas de personas menos importantes se tapaban simplemente con barro cocido) motivos llamados de estrigilo (ornamentación a base de
acanaladuras sinuosas en forma de S) separadas por columnas (que nos puede recordar el "estilo arquitectónico" en pintura -representaciones de columnas, muros, etc- del arte romano, cuya finalidad es ampliar el espacio).

Su composición es por lo tanto vertical (columnas y estrigilo)y dinámica (movimiento simulado por las ondas-estrigilo-).También está muy bien resuelto -Jllaneras 04/12/08 22:01

1.3 Pintura

Se puede destacar pictóricamente Lo que te comentaba, bien escrita pero el corrector no se la sabe. En estos casos eliges la opción Añadir al diccionario" o algo así. Pruébalo -Jllaneras 04/12/08 22:02 las primeras iconografías cristianas, tan importantes a lo largo de su historia, y con influencias de otras culturas (mundo clásico, Persia, Egipto, o cultura etrusca ). En la imagen encontramos frescos, con una función decorativa, pero sobre todo didáctica (propagación de los dogmas cristianos ante la mayoría de analfabetos), no se le da tanta importancia a la representación en sí (por ejemplo: no hay perspectiva) sino a lo que representa (iconografía). Los colores utilizados son una gama de tonos cálidos (rojo, marrón, ocre,...).

Así, en el centro del arco solio encontramos la representación de un pavo real con las plumas abiertas, iconografía de la divinidad. A ambos lados, unos jóvenes con un arco y ya en el exterior del arco solio la representación también de dos figuras , que parecen ángeles, protegiendo la tumba.Y en el intradós del pasillo de la izquierda vemos a Daniel en el foso de los leones -Jllaneras 04/12/08 22:05

En los arcos de medio punto hay motivos florales u orgánicos, con líneas curvas que acompañan sus formas estructurales.Alternan motivos cristianos y paganos pero todos los trabajos indican un elevado nivel en la representación artística.

2. ANÁLISIS HISTÓRICO

2.1 Localización y encuadre

La imagen comentada es una tumba en el cruce de graderías de la catacumba de Vía Latina, en Roma, y data en el siglo IV . Se desconocen el o los autores de las catacumbas, pues eran construidas por los fieles para enterrar a sus difuntos y como refugio a las persecuciones que sufrían.

2.2 Contexto histórico

Durante el primer siglo, los cristianos de Roma no tuvieron cementerios
propios. Si poseían terrenos, enterraban en ellos a sus muertos. Si no,
recurrían a los cementerios comunes que usaban también los paganos. En la primera mitad del siglo II,
después de tener algunas concesiones y donaciones, los cristianos
empezaron a enterrar a sus muertos bajo tierra. Así comenzaron las
catacumbas. Muchas de ellas se excavaron y se ampliaron alrededor de
los sepulcros de familias cuyos propietarios, recién convertidos, no
los reservaron sólo para los suyos, sino que los abrieron a sus
hermanos en la fe. Pasando el tiempo, las áreas funerarias se
ensancharon, a veces por iniciativa de la misma Iglesia. Es típico el
caso de las catacumbas de San Calixto: la Iglesia asumió directamente
su administración y organización, con carácter comunitario.

Con el
edicto de Milán, promulgado por los emperadores Constantino y Licinio en febrero del año 313, los cristianos dejaron de sufrir persecución.
Podían profesar su fe libremente, construir lugares de culto e iglesias
dentro y fuera de las murallas de la ciudad . Sin embargo, las catacumbas
siguieron funcionando como cementerios regulares hasta el principio del
siglo V, cuando la Iglesia volvió a enterrar exclusivamente en la
superficie y en las basílicas dedicadas a mártires importantes.

Así, la función originaria de las catacumbas de enterrar a los muertos, sería acogida por los cementerios, al aire libre, aunque bajo las iglesias se siguió enterrando a algunos fieles, santos, etc. Aquí se podría ampliar un poco lo de la localización, indicando que las catacumbas fueron especialmente importantes en la capital del imperio y citando algunas, como has hecho con San Calixto, Vía Latina, Santa Inés, Santa Priscila... -Jllaneras 04/12/08 22:07

Pues ya está tu primer comentario, y muy bien realizado. ¿A que hasta resulta interesante hacerlo? Apúntate una buena nota -Jllaneras 04/12/08 22:12

Presentación de arte paleocristiano

2008-12-09T15:40:00.000-08:00